크리에이터 블로그
실용적인 AI 도구와 인터랙티브 스토리텔링 방법을 만나보세요. 아이디어를 실제로 플레이할 수 있는 이야기로 발전시킵니다.
에디토리얼 / 02
서사 구조부터 비주얼 제작까지 실제 작업에 적용할 방법을 정리했습니다.
주제 추천캐릭터 이미지를 쓸지 결정하기 전에 네 가지를 먼저 한다: 정체성 앵커 확인, 의상 상태 분해, 동작 요구 작성, 장면 조건 나열. 네 단계를 모두 통과해야 이미지가 사용 가능 풀에 들어간다. '예쁘다'만 통과하면 이후 영상과 미리보기 단계에서 재작업이 생기기 쉽다. 아래는 가상의 교육 예시로 설명하며, 캐릭터 이름은 선옌, 성인 우편배달부, 이야기는 바람이 많은 항구 도시에서 일어난다. 이름, 숫자, 원문 대사는 모두 지어낸 것이며 판단 순서를 보여주기 위한 용도다.
스토리보드에서 동작이 빠졌을 때는 먼저 앞 샷의 출구와 뒤 샷의 입구를 대조할 수 있다. 예를 들어 샷 7이 끝날 때 종이배가 아직 린완의 손에 있었는데 샷 8이 시작될 때는 이미 탁자 위에 있다면, 그 사이에 종이배를 내려놓는 동작이 없다. 작성자는 이번 이동을 보충한 뒤 노드와 영상이 예전 설명을 그대로 쓰고 있는지 확인해야 한다. 뒤 샷의 글자만 고친다고 해서 이미 완성된 클립도 함께 바뀌었다고 증명할 수는 없다.
스토리보드에 들어가기 전에 네 가지를 점검할 수 있습니다: 장면에 관찰 가능한 행동이 있는지, 선택지에 구체적인 결과가 있는지, 각 캐릭터가 지금 무엇을 알고 있는지, 이 장면이 어떤 조건으로 끝나는지. 모호한 대본은 스토리보드에 들어간 후 구체적인 화면으로 구현됩니다. 구현 방향이 작가의 의도와 다르면 다시 돌아가 조정해야 합니다. 따라서 핵심 갈등이 해결되지 않은 것을 발견하면 먼저 대본 텍스트를 수정한 후 스토리보드 생성을 계속하세요.
다음 선택은 당신의 몫입니다
모든 영상이 완성될 때까지 기다리지 말고 이야기를 테스트하세요. 인물, 규칙과 분기를 먼저 만들고 실제 선택을 통해 다음 제작 방향을 정하세요.
하나의 이야기 선택에서 시작
예시 작품 체험
