視覺小說的心聲、旁白與說出口的話，如何建立清楚的呈現約定

區分視覺小說的心聲、旁白與對白，先規定每句文字的來源、是否在場景中出聲、誰聽得見，再決定姓名欄與文字樣式。心聲轉為說出口的話，應在第一個實際出聲的詞前拆開，並重新提示類型。只換顏色不足以傳達這項資訊：即使讀者沒辨出顏色，也應知道同伴能否回應。

以下以修理師林硯檢查零件、同伴阿岑坐在桌對面為虛構教學例子。人物、短稿與規範皆為原創示範，並非真實使用者案例、實測結果或 DramaFork 的產品功能。本文依發聲與可聽關係推導一套編輯約定，不宣稱它是業界統一慣例。

主編逐句問三個問題：這是誰的思想或敘述？是否化為現場聲音？若有出聲，現場哪些人聽到了哪些內容？三個答案應分別記錄，不能全靠姓名欄。

「林硯」只說明文字與誰有關，不代表他開了口。「低聲」描述說話方式，也不能直接推論阿岑聽不見。隔桌的距離、環境聲與人物動作如何影響聽到的內容，須在當前場景中明確寫定，不能讓讀者替作者補上條件。

旁白也須區分敘述來源與現場聲源。「零件邊緣有一道刮痕」可由場外敘述者交代；「這道刮痕讓我想起舊倉庫」則包含人物經驗。本例採前者，只描述可觀察的事實。若要進入林硯的主觀判斷，就切換成他的心聲，避免在同一段中毫無提示地改變觀察立場。

以下規範可直接用於本例。方括號內是預計顯示給讀者的文字提示；可聽範圍屬於編輯紀錄，不必整欄呈現給讀者。

套用時，先複製六個欄位，再補上作品的來源與範圍。不要只保留前三欄，否則分類雖然清楚，交給演出製作時仍缺少切換方式。

顏色、框線與字型可以強化這些提示，但本例保留文字標籤作為基礎。持續顯示標籤會增加視覺負擔，卻方便讀者中途接續閱讀；若作品選擇減少標籤，就須另建穩定、可獨立辨識的提示，並確認以純文字回看時，這些區分是否仍然成立。

先固定場景條件：兩人隔桌而坐，阿岑正在翻閱維修簿。林硯尚未向他說出自己的懷疑；低聲自語時，阿岑只聽清「舊倉庫」三個字。這個可聽範圍是本例的創作設定，並非根據「低聲」推測而來。

［旁白］林硯把零件翻過來，指腹停在磨掉一半的刻痕上。

［林硯・心聲］這個刻痕像舊倉庫的貨。阿岑說是新買的，來源恐怕得再問清楚。

［林硯・低聲自語］舊倉庫……怎麼會在這裡？

［旁白］阿岑抬起頭。他只聽清了「舊倉庫」三個字。

［阿岑］你剛才提到舊倉庫？

［旁白］林硯把零件推到桌子中央，轉向阿岑。

［林硯］這個零件，你是跟誰買的？

［阿岑］跟橋邊的攤販買的。你發現什麼了？

這裡讓阿岑先確認聽到的詞，再回答正式問題。他沒有回應「來源恐怕得再問清楚」，因為那只向讀者揭露。林硯推零件、轉向同伴的動作，則幫助說明接下來是在詢問對方。

若劇情需要阿岑完全沒聽見自語，可以把聽覺說明改為「阿岑仍在翻簿，沒有聽見這句低語」，並刪去他的確認問句。這樣更強調林硯獨自懷疑，但會失去同伴察覺異常的轉折。改變可聽範圍時，後續回應也必須一起改。

容易誤讀的草稿是：「［林硯・心聲］這個刻痕難道來自舊倉庫……你在哪裡買的？」作者可能想讓後半句脫口而出，標籤卻仍將整句定義為思想。刪節號只表示停頓或中斷，不能單獨證明已從心聲轉為出聲。

若決定從「舊倉庫」開始出聲，就拆成兩段：「［林硯・心聲］這個刻痕難道來自——」接「［林硯・低聲自語］舊倉庫？」若只有最後的詢問說出口，就把此前內容留在心聲中，在「你」前另起對人說話的單元。拆分位置取決於實際出聲的詞，而非句號在哪裡。

不必為了保留完整語法，把兩種類型塞回同一文字單元。未完的句子可以保留人物思緒被打斷的感覺；完整句則較平穩。無論選哪種節奏，新標籤都應先於新類型的內文出現，避免讀者讀完才發現自己判斷錯誤。

交稿前，替每句回應補上一條內部紀錄：「回應了哪項資訊？透過什麼途徑得知？」本例中，阿岑追問舊倉庫，依據是聽清了該詞；回答購買來源，依據是聽到林硯正式發問。兩者都能在內文中找到依據。

反例是讓阿岑緊接心聲說：「我沒騙你，真的是新買的。」這句話直接反駁尚未公開的懷疑。若作者希望他從神態猜出疑慮，就須提供可見依據，例如林硯反覆檢查刻痕，再把回應寫成試探：「你是不是覺得這東西有問題？」不能把猜測寫成準確聽見了思想。

核對時暫時移除顏色與演出效果，只讀標籤、內文與回應。若仍無法判斷某句是否出聲，就補文字提示；若人物回應超出已知範圍，就修改回應，或補上確實發生的資訊傳遞，不用事後解釋掩蓋缺口。

這套約定適用於需要清楚交代現場交流的段落。夢境、心靈感應或刻意混淆聲源的敘事可以另訂規則，但須記錄例外從何處開始、誰得知哪些資訊。來源尚未揭曉的旁白，可暫標［旁白・來源未明］，並在編輯稿裡固定其敘述界線；只有確實在場景中響起的聲音，才使用［不明聲音］。隱藏身分仍須保留是否出聲的區別。